Wpisanie muzyki elektronicznej "Jason Wav - Electro Matrix"
Zacznijmy od tego, że bardzo lubię używać w swoich kompozycjach Drum Loop's.Właśnie tak zrobiłem i na samym intrze to ta trasa, która trwa 12 taktów, po czym już zmieniam tę partię lupy na własną utworzoną i zwieszoną (na szczęście bez kanału grupowego i kompresora FabFilter C-2, o tej płytce w tym momencie jeszcze nie wiedziałem)
Dlatego kompozycja jest wystarczająco kreatywna i improwizacyjna z punktu widzenia gry melodii i zmiany ich partii.1 - Into - gra partia przyjemnego głębokiego dźwięku podobnego do dźwięków.2 - Po wstąpieniu do Breakdown, ta sama partia podnosi się do jednego oktawu powyżej dla różnorodności dźwięku i dynamiki ścieżki.3 - Noty, na których gra partia "królików" - C-S-D-E-C-C-D-C
4 - Na 20 taktach gra kropla ścieżki, w której rozpoczyna się gra głównego i najbardziej wyraźnego dźwięku, którego partię jeden w jeden skopiowałem z partią "kolek"
5 - 20 takty - nie dodam basu, aby zachować zainteresowanie słuchacza i już na 32 takty wcześniej dodając piękny przyjęcie z pomarańczowego "Sneyr Running" dodam bas
6 - 40 taktów - robię jaskinię, pięknie prowadząc do nowej melodii, która najpierw gra, a następnie gromadzi się za pomocą odwróconego shaker i traci melodii dźwięków.7 - Przed drupą 2 (44 takty) dodam lustro wokalne i już traci sam drupę sokową, w której są obecne wszystkie melodie, które razem tworzą atmosferę dźwięku i akcji (Jestem bardzo pewien, że ta ścieżka przyjdzie do nagrań filmu "Forsage")
8 - Część ścieżki nr 2 a mianowicie 72 takty, gdzie zmienia się rytm głównej melody, do tego noty trafiła na słabą los, a tutaj przeniosłem ją na silną los i w rzeczywistości nie zły efekt zmiany rytmu i nastroju ścieżki!9 - I jeszcze pamiętam, że w tej kompozycji wciąż mam udział 4 dźwięki:
1- Pad (zaczyna grać na tle po intry)
2- Bells (to właśnie dźwięki, służą nam do dodania dźwięku do naszego głównego dźwięku elektrycznego)
3 - Digi (to nazwa tego samego dźwięku elektrycznego, który znajduje się w standardowym plagianie "Sytrus")
4 - Sawer (Melodia, która zaczyna grać na 44 taktach).I właściwie takimi tempami i rytmami i w dodatku różnorodność aranżacji za pomocą przyjmów cięcia i rewers-krzyż, a także snowboarding, otrzymujemy tutaj tak nasycony i jasny ścieżka!A co z związkami?1 - Wyciąć puste strefy częstotliwości we wszystkich narzędziach
2 - Sidechain pudełko i bas (pudełko uczynił mocniejszy za pomocą ekwalizacji przetwarzania i kompresora multi-band, a bas wzmocniony za pomocą dystorn)
3 - Hi-Hats rozprzestrzenił się w prawo-lewo
4 -Dla Snare dodał rewersje
5 - Pad zrobił niewielką głośność, ponieważ został stworzony, aby wypełnić przestrzeń tła, dlaczego dodałem do niego ekstremalne ustawienia pokoju.6 - Digi, ponieważ jest to najjaśniejszy wyrażony narzędzie, dodam do niego maksymalne przetwarzanie, aby najbardziej wyróżniał się i dominuje nad wszystkimi innymi partiami melodii.Oto co zostało dodane:
- W obszarze częstotliwości 250hz i 3500khz odbyło się podnoszenie o 2,5 dB
- Stereo Shaper - rozdzielacz dźwięku przez kanał (L)+(R)
- Delay 2 z ustawieniem czasu 8:00 dla objętości narzędzia
- efekt Sidechain za pomocą Effector'a, prasa "Trans"
7 - Po przetwarzaniu wszystkich komponentów muzyki dokonano równowagi głośności, o której
Tworzenie portfela pocztowego.Jak przebiegał mastering?W prostych słowach:
Przede wszystkim robię wystarczającą ilość głośności, aby była wystarczająca do maksymalnego "Volume", bez nadmiernego obciążenia i nadmiernych głowic.Następnie wszystko dzieje się w ekwalizerach, gdzie zazwyczaj na słuchu wybieram te zakresy częstotliwości, które są najbardziej kontrastne dla uszu słuchacza i podnoszę je stosunkowo niewiele, pomyślnie o 0,7 dB i tak samo robię ze zmniejszeniem wąskich zakresów, aby wyrównać cały spektrum częstotliwości i już po tym wszystko będzie brzmiać na wystarczającym poziomie dźwięku.
Dlatego kompozycja jest wystarczająco kreatywna i improwizacyjna z punktu widzenia gry melodii i zmiany ich partii.1 - Into - gra partia przyjemnego głębokiego dźwięku podobnego do dźwięków.2 - Po wstąpieniu do Breakdown, ta sama partia podnosi się do jednego oktawu powyżej dla różnorodności dźwięku i dynamiki ścieżki.3 - Noty, na których gra partia "królików" - C-S-D-E-C-C-D-C
4 - Na 20 taktach gra kropla ścieżki, w której rozpoczyna się gra głównego i najbardziej wyraźnego dźwięku, którego partię jeden w jeden skopiowałem z partią "kolek"
5 - 20 takty - nie dodam basu, aby zachować zainteresowanie słuchacza i już na 32 takty wcześniej dodając piękny przyjęcie z pomarańczowego "Sneyr Running" dodam bas
6 - 40 taktów - robię jaskinię, pięknie prowadząc do nowej melodii, która najpierw gra, a następnie gromadzi się za pomocą odwróconego shaker i traci melodii dźwięków.7 - Przed drupą 2 (44 takty) dodam lustro wokalne i już traci sam drupę sokową, w której są obecne wszystkie melodie, które razem tworzą atmosferę dźwięku i akcji (Jestem bardzo pewien, że ta ścieżka przyjdzie do nagrań filmu "Forsage")
8 - Część ścieżki nr 2 a mianowicie 72 takty, gdzie zmienia się rytm głównej melody, do tego noty trafiła na słabą los, a tutaj przeniosłem ją na silną los i w rzeczywistości nie zły efekt zmiany rytmu i nastroju ścieżki!9 - I jeszcze pamiętam, że w tej kompozycji wciąż mam udział 4 dźwięki:
1- Pad (zaczyna grać na tle po intry)
2- Bells (to właśnie dźwięki, służą nam do dodania dźwięku do naszego głównego dźwięku elektrycznego)
3 - Digi (to nazwa tego samego dźwięku elektrycznego, który znajduje się w standardowym plagianie "Sytrus")
4 - Sawer (Melodia, która zaczyna grać na 44 taktach).I właściwie takimi tempami i rytmami i w dodatku różnorodność aranżacji za pomocą przyjmów cięcia i rewers-krzyż, a także snowboarding, otrzymujemy tutaj tak nasycony i jasny ścieżka!A co z związkami?1 - Wyciąć puste strefy częstotliwości we wszystkich narzędziach
2 - Sidechain pudełko i bas (pudełko uczynił mocniejszy za pomocą ekwalizacji przetwarzania i kompresora multi-band, a bas wzmocniony za pomocą dystorn)
3 - Hi-Hats rozprzestrzenił się w prawo-lewo
4 -Dla Snare dodał rewersje
5 - Pad zrobił niewielką głośność, ponieważ został stworzony, aby wypełnić przestrzeń tła, dlaczego dodałem do niego ekstremalne ustawienia pokoju.6 - Digi, ponieważ jest to najjaśniejszy wyrażony narzędzie, dodam do niego maksymalne przetwarzanie, aby najbardziej wyróżniał się i dominuje nad wszystkimi innymi partiami melodii.Oto co zostało dodane:
- W obszarze częstotliwości 250hz i 3500khz odbyło się podnoszenie o 2,5 dB
- Stereo Shaper - rozdzielacz dźwięku przez kanał (L)+(R)
- Delay 2 z ustawieniem czasu 8:00 dla objętości narzędzia
- efekt Sidechain za pomocą Effector'a, prasa "Trans"
7 - Po przetwarzaniu wszystkich komponentów muzyki dokonano równowagi głośności, o której
Tworzenie portfela pocztowego.Jak przebiegał mastering?W prostych słowach:
Przede wszystkim robię wystarczającą ilość głośności, aby była wystarczająca do maksymalnego "Volume", bez nadmiernego obciążenia i nadmiernych głowic.Następnie wszystko dzieje się w ekwalizerach, gdzie zazwyczaj na słuchu wybieram te zakresy częstotliwości, które są najbardziej kontrastne dla uszu słuchacza i podnoszę je stosunkowo niewiele, pomyślnie o 0,7 dB i tak samo robię ze zmniejszeniem wąskich zakresów, aby wyrównać cały spektrum częstotliwości i już po tym wszystko będzie brzmiać na wystarczającym poziomie dźwięku.
Łuck 
Gotowy do podjęcia pracy