Tożsamość dla współczesnej szkoły tańca
Identyfikacja wizualna
Zadania.
Przebudowa logo i opracowanie nowej tożsamości marki dla nowoczesnej szkoły tańca Totem. Stworzenie logo, które można rozszerzyć na pełną tożsamość marki, z czernią, czerwienią i bielą jako kolorami podstawowymi. Logo nie powinno zawierać kształtów ciała. Skupiamy się na reprezentowaniu ruchu, cykliczności i dynamiki.
Pomysł: Mój koncept opiera się na idei ruchu, który może być niedoskonały, ale autentyczny. Ten ruch odzwierciedla stan tancerza, emocje, nastrój i wewnętrzną harmonię.
Rozwiązanie: Logo zbudowane jest z cienkich linii, które symbolizują lekkość i płynność ruchu. Te linie splatają się, tworząc poczucie ciągłości i dynamizmu, odzwierciedlając nieskończoną energię, która tkwi w każdym z nas.
W ten sposób logo staje się ucieleśnieniem rytmu życia, gdzie każdy ruch, każda chwila, ma swoje znaczenie i piękno.
Używam tych wzorów cienkich linii w różnych materiałach wizualnych – plakatach, fotografiach, broszurach, banerach reklamowych i innych produktach. Stosuję dwie podstawowe metody integracji linii z fotografiami:
1. Nakładanie linii na fotografie
2. Splatanie linii z postaciami ludzi. To tworzy efekt, że linie i tancerze stają się jednością, podkreślając harmonię ruchu i interakcję tancerzy z ich energią.
Przebudowa logo i opracowanie nowej tożsamości marki dla nowoczesnej szkoły tańca Totem. Stworzenie logo, które można rozszerzyć na pełną tożsamość marki, z czernią, czerwienią i bielą jako kolorami podstawowymi. Logo nie powinno zawierać kształtów ciała. Skupiamy się na reprezentowaniu ruchu, cykliczności i dynamiki.
Pomysł: Mój koncept opiera się na idei ruchu, który może być niedoskonały, ale autentyczny. Ten ruch odzwierciedla stan tancerza, emocje, nastrój i wewnętrzną harmonię.
Rozwiązanie: Logo zbudowane jest z cienkich linii, które symbolizują lekkość i płynność ruchu. Te linie splatają się, tworząc poczucie ciągłości i dynamizmu, odzwierciedlając nieskończoną energię, która tkwi w każdym z nas.
W ten sposób logo staje się ucieleśnieniem rytmu życia, gdzie każdy ruch, każda chwila, ma swoje znaczenie i piękno.
Używam tych wzorów cienkich linii w różnych materiałach wizualnych – plakatach, fotografiach, broszurach, banerach reklamowych i innych produktach. Stosuję dwie podstawowe metody integracji linii z fotografiami:
1. Nakładanie linii na fotografie
2. Splatanie linii z postaciami ludzi. To tworzy efekt, że linie i tancerze stają się jednością, podkreślając harmonię ruchu i interakcję tancerzy z ich energią.