Создание сцены в Mine-imator

Szukam animatora AI do zespołu (film animowany, postacie, sieci neuronowe) Tworzę animowany film o długości 4–12 minut. Mam wszystko: gotowy scenariusz, karty postaci, referencje, część kadrów już gotowa. Potrzebuję osoby, która potrafi: — pracować z konkretnymi postaciami (nie tylko generować ładne, ale utrzymywać spójność) — generować zdjęcia → wideo przez Kling, Seedance, Sora lub analogi — rozumieć montaż i czas trwania scen Nie rozważam nowicjuszy — potrzebne portfolio z rzeczywistymi przykładami animacji AI. Format pracy: zdalnie, zadania przez Telegram, płatność za projekt. Dla finalistów — płatne zadanie testowe. W odpowiedzi: portfolio + jakie narzędzia używasz. → [rudistv]

Potrzebne jest stworzenie uniwersalnego szablonu karuzeli produktów w canva dla reels i stories na Instagramie w celu dalszej promocji sklepu internetowego z prezentami dla mężczyzn. Główna uwaga na produkt, krótki opis. Życzenie - tło jasne, nic zbędnego, minimalizm. Logo i opis prześlę osobno. Rozważymy gotowe warianty, aby szybciej określić styl.

Szukam kogoś kto podejmie się stworzenia kilkusekundowych i prostych animacji pod projekt muzyczny Czekam na zgłoszenia

Zadanie: Stworzyć 11 animacji do gry 18+, z elementami BDSM. W każdej animacji biorą udział 2 dziewczyny z identycznym szkieletem. Istota jest wszędzie podobna: jedna jest przywiązana do jakiegoś mebla, druga ją „karze”. Wszystkie elementy na scenie są już przygotowane, w tym postacie, meble i dodatkowe urządzenia, które dziewczyny trzymają w rękach. Twoim zadaniem jest tylko stworzenie animacji. Najlepiej robić je wewnątrz silnika gry Unity (zainstalowane rozszerzenie UMotion). Scena do tego jest już przygotowana. UMotion jest dość proste, nawet jeśli nie pracowałeś z nim konkretnie, ale masz doświadczenie w innych programach. Są tutoriale na YouTube. Można też robić w innych programach. Najważniejszy jest wynik. Ale wtedy sam zajmujesz się importem/eksportem wszystkiego, co potrzebne. Wszystkie obiekty, w tym fbx, tekstury i animacje z „wzorcowymi” pozami, są w projekcie Unity. Wymagania dotyczące animacji: Dla każdego epizodu potrzebne są klipy animacyjne dla obu dziewczyn, zsynchronizowane. Łącznie: 11 epizodów, 22 klipy. Animacje na 10-15 sekund, zapętlone. Można używać IK lub FK, poruszać wszystko, co dostępne. Nie można poruszać: samego mebla i urządzeń w rękach. Obiekty rodzicielskie obu dziewczyn w zerowych współrzędnych. Szczegółowe TŻ, a także wideo-tutorial prześlę zatwierdzonemu wykonawcy. Jeśli praca się spodoba – będą kolejne zamówienia. W zgłoszeniu koniecznie podaj, czy miałeś doświadczenie z: UMotion, Unity lub innymi programami, i w jakim programie planujesz wykonać pracę.

1. Tytuł Artysta wideo 3D/AI: hiperrealistyczna animacja analizy twarzy dla landing (wideo w sieci)2. Co robimy Potrzebne krótkie zapętlone wideo do sekcji hero landing-page produktu internetowego (analiza twarzy AI, format zabawny). Fabuła: hiperrealistyczna twarz, wygenerowana przez AI (nie konkretna osoba). Na niej po kolei „siadają” punkty charakterystyczne (oczy, nos, linia żuchwy, brwi), między nimi buduje się lekka świecąca siatka. Na końcu z twarzy delikatnie „wylatują” 2–3 małe karty wyników (np. Ciekawość 88 / 100). Zachowanie: budowanie przy ładowaniu (siatka się buduje, karty się pojawiają, ~3–4 s) → następnie bezszwowy cykl (~8–12 s): siatka ledwo „oddycha”, karty delikatnie pulsują. Płynnie, bez nagłych ruchów.3. Styl Estetyka: editorial, kliniczny, szary — spokojny, premium, „medyczno-analityczny raport × magazynowy rozkład”. Referencja tonu — QOVES analiza twarzy. Twarz — fotorealistyczna, ale neutralna, spokojna, naturalne światło, bez glamouru i bez „stockowego” uśmiechu. Nakładki (punkty, siatka, karty) — surowo w szarej klinicznej palecie z wyciągu poniżej, z jedynym szaro-skalnym akcentem na węzłach. Krytycznie — ton. To zabawna analiza vibe, a NIE skanowanie biometryczne, NIE rozpoznawanie twarzy, NIE „system ocenia osobę”. Z powodu fotorealizmu to ryzyko jest wyższe, dlatego: Zabronione: ZIDENTYFIKOWANY/SKANOWANIE ramki, celowe krzyżowania, czerwone niepokojące kolory, „bezpieczny” HUD, efekt śledzenia/przesłuchania, zimne „skanowanie więźnia”. Wymagane: ciepłe miękkie światło, delikatne świecące punkty, poczucie „ciekawskiej zabawy z własną twarzą”, a nie diagnozy. Karty wyników — lekkie, przyjazne. Tło: ciemne (głęboki gradient grafitowy, jak premium studio) — aby świecące nakładki były czytelne i aby uniknąć przezroczystości. Nie czarne w zerze, ale miękkie ciemno-skalne.4. Wymagania techniczne Format dostawy: MP4 (H.264) + WebM (VP9) — oba, dla międzyprzeglądarkowości. Ciemne nieprzezroczyste tło (przezroczystość nie jest potrzebna). Jeśli klient później zechce przezroczystość na jasnym tle — to osobne kodowanie webm VP9-alpha + HEVC .mov-alpha, omawiane dodatkowo. Poster-klatka (pierwsza klatka, JPG) — do natychmiastowego wyświetlenia przed załadowaniem wideo i dla fallbacku. Wideo ma grać jako wyciszone + zapętlone + autoplay + playsinline (w przeciwnym razie nie uruchomi się na iOS). Rozmiar/waga: utrzymać kompaktowo — orientacyjnie ≤ 5 MB na wideo (lepiej 2–3 MB) przy dobrej kompresji. To ważne dla szybkości hero. 24–30 fps, budowanie ~3–4 s, bezszwowy cykl ~8–12 s. Rozdzielczość pod kolumny hero retina: wyjściowa ~1400–1600px szerokości, z czystą kompresją. Mobilne: poprawnie gra na rzeczywistych iOS Safari i Android Chrome (playsinline, wyciszone); na wąskiej kolumnie twarz i karty nie są przycinane; poster-fallback na słabych urządzeniach. prefers-reduced-motion: pokazywać poster-klatkę (statyczny stan końcowy) zamiast wideo.5. Dostarczane materiały + prawa Wykonawca dostarcza: MP4 (H.264) + WebM (VP9) — finalne zapętlone wideo. Poster-klatka (JPG, finalny statyczny stan). Edytowalny plik źródłowy — projekt kompozycji (After Effects / Nuke / scena Blender itp.) ze wszystkimi warstwami i nakładkami, aby przyszłe poprawki nie wymagały robienia od nowa. (Opcjonalnie / bonus) „cicha” wersja light dla strony logowania z tego samego pliku źródłowego. Prawa i potwierdzenia: Pełne przeniesienie wyłącznych praw majątkowych + nieograniczone wykorzystanie komercyjne. Wykonawca pisemnie potwierdza, że ma prawa komercyjne do wykorzystania wygenerowanej twarzy AI (licencja narzędzia generującego pozwala na komercję). Twarz AI nie powinna przypominać żadnej rzeczywistej rozpoznawalnej osoby; neutralna pod względem płci/etniczności, ¾ lub frontalny kąt. Czcionki w kartach — darmowe Google Fonts (Hanken Grotesk, JetBrains Mono).6. Proces Still-frame (koncept-klatka) w pierwsze 24 godziny — jeden statyczny render przyszłej sceny (twarz + tło + przykład nakładki) do zatwierdzenia. Potwierdzam tego samego dnia.(Z powodu fotorealizmu ten etap jest krytyczny — przerabianie gotowego renderu jest kosztowne.) Po moim „ok” — animacja i kompozycja. 2 rundy poprawek wliczone w cenę. Płatność w etapach przez umowę Safe: część po zatwierdzeniu still-frame, reszta — po przyjęciu finalnych plików. Ważny szybki start: still-frame w pierwszej dobie, więc odpowiadajcie tylko jeśli naprawdę jesteście teraz wolni.7. Budżet i termin Budżet: $___ (potwierdzić; realistyczny przedział na ten zakres — $300–700; za $150 fotorealistyczne wideo AI z kompozycją i plikami źródłowymi znaleźć prawie niemożliwe). Termin: 3–4 dni od startu (w przypadku fotorealizmu to napięty termin — możliwa elastyczność do 5).8. Co wysłać w odpowiedzi 1–2 prace z realistycznymi twarzami: render 3D, AI-generated / AI-video, lub kompozycja nakładek na twarz (nie tylko statyczne ilustracje). Krótk komentarz: jak widzisz ten styl i jakim narzędziem planujesz generować twarz. Potwierdzenie, że możesz rozpocząć od razu i dostarczyć still-frame w pierwszej dobie. Odpowiedzi bez przykładów realistycznych twarzy i bez komentarza dotyczącego stylu nie będą rozpatrywane.