Потрібен монтаж під англомовні YouTube-ролики у тематиці чоловічої трансформації та психології
Що ми надаємо:
Від нас — лише сценарій та загальний опис атмосфери.
Що потрібно від тебе:
Згенерувати озвучку (AI-голос, англомовний, чоловічий, спокійний)
Обрати або згенерувати відеоряд (у потрібній естетиці та структурі)
Виконати монтаж: ритм, атмосфера, візуальний стиль
Видавати фінальний ролик 16:9, 1080p, готовий до публікації
Візуальний стиль: мінімалізм, м’який контражур, гра світла і тіні.
Звукове оформлення: глибокий, насичений звук, відповідний настрою ролика.
Сюжет: герой сидить у кріслі біля вікна, звідки йде м’яке світло, що створює контражур. Обличчя героя не видно. Ігра з наближенням і зміною кадру. Атмосфера — тиша, внутрішня робота, напруга.
Що важливо:
Темп — спокійний, оповідний
Стиль — реалізм, стримана виразність
Візуал — без кліпових нарізок, з акцентом на зміст і емоцію
Музика — нейтральна, глибока, підкреслює настрій
Формат:
Довжина роликів: від 4 до 20 хвилин
Постійне завантаження: від 2 до 5 роликів на тиждень
Приклади та референси надамо
Від тебе:
Портфоліо (у подібному жанрі — плюс)
Здатність чути і пропонувати
Готовність брати на себе весь цикл: від озвучки до фінального відео
Додатково до завдання: генерація та використання статичних зображень
У рамках візуальної частини проекту потрібно згенерувати серії статичних зображень (приблизно 7–15 кадрів на один ролик), які використовуватимуться як основний візуальний фон. Це не динамічне відео, а монтаж із використанням статичних картинок у поєднанні з озвучкою, світловими ефектами, рухом камери (зум, панорама, зсув), накладеннями, "оживленням зображення" за допомогою ІІ.
Що очікуємо:
Кожне зображення — варіація однієї сцени: чоловік у кріслі, різні ракурси, зміна світла, зміна фокусу.
Подача: реалістичний візуальний стиль, без мультяшних ефектів, стилізація під малюнок або фільтри.
Ігра з атмосферою: ранок / захід / ніч, сильне світло / м’яке світло, напруга / полегшення.
Приклади візуального підходу: легкий контражур, тепла патина, силует без обличчя, увага до деталей (руки, комір, поза).
Всі зображення — у форматі 16:9 (орієнтація для YouTube).
Візуальна драматургія має допомагати утримувати увагу глядача — навіть якщо він просто «слухає» ролик.
Щоб уникнути візуальної монотонності та підтримувати емоційну залученість, у проекті мають використовуватися різні сцени з одним героєм, що відображають його внутрішні стани через оточення і дії.
Приклади локацій і дій:
* Комната: класична сцена — крісло, вікно, контражур, тиша.
* Природа: герой іде лісом, сидить біля води, дивиться на світанок, тримає камінь або торкається дерева.
* Місто: самотня прогулянка набережною, у парку або в порожньому кафе.
* Зал: спокійні, усвідомлені тренування — не «фітнес», а робота над тілом і духом.
* Кухня / ранок: варить каву, дивиться у вікно, переглядає книгу або блокнот.
* Автомобіль: руки на кермі, погляд у дзеркало, нічна дорога.
* Балкон / дах: сидить на перилах, дивиться на вогні міста або небо.
Важливі принципи:
* Один герой — один образ: одяг, тілобудова, силует — мають бути впізнаваними.
* Світло і атмосфера як носії емоцій: морок — самотність, світанок — пробудження, вечір — роздумування.
* Відсутність обличчя або розмита візуалізація обличчя — зберегти ефект «я — це він».
Результат:
Монтажер (або AI-дизайнер) отримує список емоційних сцен і підбирає/генерує 7–15 кадрів на один ролик, змішуючи їх за сюжетом. Це дозволяє створювати живу візуальну драматургію, навіть без динаміки.
