Renderowanie modelu 3D

TECHNICZNE ZADANIEPoszukujemy Artysty Konceptualnego Postaci / Artysty GierUdoskonalenie istniejącej postaci generowanej przez AI do gry wideo1. Informacje o projekcie Opracowujemy własną grę IP (własność intelektualna) z perspektywą dalszej ekspansji. Projekt to gra multiplayer na wielu platformach, która w przyszłości planowana jest do uruchomienia na: iOS Android PC Konsolach (w przyszłości) Gatunek gry: Gra imprezowa multiplayer Konkurencyjny biegacz w labiryncie Gra rodzinna pełna chaosu Akcja arcade Główna mechanika: Gracze kontrolują postacie owadów.2. Aktualny status projektu Na tym etapie mamy już: ustaloną koncepcję gry zrozumienie rozgrywki ustaloną stylistykę projektu postacie generowane przez AI, stworzone za pomocą Midjourney Na pierwszym etapie pracujemy tylko z jedną postacią. To:MUCHA To ona jest obecnie głównym wizualnym odniesieniem dla przyszłego uniwersum gry.3. Główne zadanie Już mamy wygenerowaną postać. Artysta NIE musi tworzyć postaci od zera. Główne zadanie: Wziąć istniejącą postać generowaną przez AI (Mucha) i przekształcić ją w profesjonalną postać koncepcyjną o jakości produkcyjnej do dalszego rozwoju gry. Prościej: Nie wymyślać nowej postaci. A profesjonalnie udoskonalić już istniejącą.4. Główna idea postaci W projekcie wykorzystujemy owady, które w rzeczywistości często budzą odrazę. Na przykład: mucha karaluch osa pająk inne owady Nasze zadanie twórcze: Przekształcić naturalnie nieprzyjemne stworzenia w postacie, które budzą sympatię, emocjonalne połączenie i chęć interakcji z nimi. Chcemy stworzyć postacie, które w przyszłości mogą stać się: maskotkami marki bazą do merchu pluszowymi zabawkami figurkami kolekcjonerskimi Budujemy nie tylko grę. Budujemy przyszłą franczyzę.5. Główny referencja Już mamy gotową postać generowaną przez AI:MUCHA (Zostanie dostarczona artyście) Ważne: Nie wolno radykalnie zmieniać podstawowego stylu postaci. Trzeba zachować istniejącą wizualną DNA.6. Główne wymagania dotyczące stylu (NAJWAŻNIEJSZY BLOK)6.1 Pełna puszystość postaci Postać musi mieć dużą ilość futra. Powód: Puszystość niweluje naturalną odrazę, jaką budzi owad. Specjalnie chcemy stworzyć istotę, która z natury jest nieprzyjemna, ale jednocześnie wygląda atrakcyjnie. Futro to jeden z fundamentalnych elementów designu. Nie dopuszcza się: realistycznej tekstury owadów gładkiego chitynowego pancerza nadmiernej biologicznej realistyczności6.2 Duże wyraziste oczy Oczy to jeden z głównych elementów charakteru. Oczy powinny być: duże bardzo wyraziste trochę szalone z poczuciem chaosu emocjonalnie przesycone Wyraz powinien budować poczucie: ta postać jest trochę nieadekwatna… ale bardzo charyzmatyczna6.3 Wysunięty język Obowiązkowy element designu. Język powinien budować poczucie: głupoty memowości chaotyczności zabawności komediowości Język jest częścią rozpoznawalnego stylu postaci.6.4 Lekko spiczaste zęby Postać musi mieć widoczne zęby. Ale: Nie horror. Nie potwór. Nie agresywny grymas. Potrzebne poczucie: trochę niebezpieczny trochę szalony wesoły chaos6.5 Postać musi być odpowiednia do produkcji zabawek To krytycznie ważny punkt. Patrząc na postać, powinno się pojawić myśl: Chciałbym mieć taką w formie pluszowej zabawki. Świadomie projektujemy postacie tak, aby mogły potencjalnie stać się: pluszowymi zabawkami figurkami kolekcjonerskimi merchem maskotkami marki6.6 Postać musi mieć kontrolowane szaleństwo Trzeba stworzyć poczucie: chaosu energii nieprzewidywalności dziwactwa memowości Ale postać musi pozostać atrakcyjna.7. Co musi zrobić artystaA. Cleanup istniejącego designu generowanego przez AI Trzeba usunąć: błędy generacji AI dziwne detale nieprawidłową anatomię nienaturalne elementy nielogiczną geometrię problemy z symetriąB. Pełne finalne udoskonalenie postaci Trzeba stworzyć finalną wersję postaci gotową do produkcji. Postać powinna wyglądać tak, jakby już była częścią gry na poziomie AAA.C. Arkusz obrotu postaci Trzeba pokazać postać w 4 ujęciach: Widok z przodu Widok z boku Widok 3/4 Widok z tyłu D. Arkusz wyrazów Trzeba stworzyć minimum 5 emocji. szalony śmiejący się zły zwycięstwo hiper podekscytowany E. Arkusz poz Trzeba stworzyć minimum 5 poz. bezczynny biegający atakujący aktywacja umiejętności poza zwycięstwa F. Przygotowanie pod pipeline 3D Design musi być wystarczająco szczegółowy, aby można go było przekazać artyście 3D. Trzeba logicznie pokazać: futro łapy oczy zęby język skrzydła elementy dekoracyjne małe mechaniczne/stylowe detale 8. Ostateczny wynik musi być odpowiedni do Modelowania 3D Riggingu Animacji Unity Pipeline produkcji Tworzenia zabawek Produkcji merchu Przyszłej ekspansji franczyzy 9. Jakiego specjalisty potrzebujemy Poszukujemy osoby z doświadczeniem w: Sztuce gier Artystycznym konceptowaniu postaci Projektowaniu stworzeń Stylizowanym projektowaniu postaci Pipeline produkcji Projektowaniu zabawek kolekcjonerskich Doświadczenie w pracy z sztuką generowaną przez AI będzie dużym plusem.10. Przy składaniu aplikacji prosimy o pokazanie Obowiązkowo dołączyć: portfolio stylizowane postacie projektowanie stworzeń sztuka gier arkusze postaci przykłady pracy dla branży gier 11. WAŻNE Nie szukamy: ilustratora artysty do logo casual designera ogólnego artysty cyfrowego Potrzebujemy dokładnie:Artysty Konceptualnego Postaci / Artysty Gier który rozumie pipeline branży gier.12. Co napisać w odpowiedzi na projekt Prosimy od razu podać: koszt pracy termin realizacji przykłady podobnych prac doświadczenie w branży gier

Krótki ZT dla artysty 3D Potrzebne jest stworzenie uniwersalnego low-poly terenu na podstawie referencji: Szeroka dolina, w przybliżeniu równa strefa gry w centrum i łagodnie wzniesione brzegi. Powierzchnia ma składać się z dużych, wyraźnych trójkątnych polygonów, bez zbyt gęstej siatki. Dla wszystkich biomów używany jest ten sam mesh. Lodowy, wodny, toksyczny i inne warianty są tworzone przez zmianę materiału. W Unity należy mieć możliwość oddzielnej zmiany: podstawowego koloru podłogi; koloru cieni; dodatkowego koloru krawędzi; koloru i siły świecenia; kontrastu między polygonami. gotowy eksport w FBX. Na wyjściu pożądane jest uzyskanie: modelu terenu; prostej kolizji; uniwersalnego materiału lub Shader Graph; trzech przykładów materiałów: lodowy, wodny i fioletowy. Głównym celem jest uzyskanie mniej więcej takiego samego obrazu, jak na referencji, ale aby schemat kolorów całej podłogi można było łatwo zmieniać bezpośrednio w Unity. tylko teren, bakterie ani dekoracje nie są potrzebne

Witamy! Firma Adaptis potrzebuje zaktualizować materiały graficzne dla treści A+ na naszej stronie oraz na Amazonie. Mamy już w pełni gotowy projekt treści A+ (karty, banery, infografiki), ale przedstawiają one inną formę naszego produktu. Zmieniliśmy projekt produktu i teraz mamy jego nowy model 3D. Główne zadanie: stworzyć realistyczne rendery nowej formy produktu i starannie „wkomponować” je w już istniejące banery zamiast starej formy. I od razu swoje przypadki

Prowadzę firmę zajmującą się produkcją świec na zamówienie i szukam utalentowanego projektanta 3D / modelarza CAD, który pomoże stworzyć funkcjonalne i estetyczne detale do naszych produktów. Specyficznie potrzebuję zaprojektować uchwyt na knot (narzędzie do centrowania knota), które idealnie pasuje na nasze unikalne, niestandardowe słoiki na świece. Celem jest stworzenie modelu 3D (format STL/STEP), który będzie w pełni zoptymalizowany do druku 3D (FDM lub SLA), abyśmy mogli wyprodukować te narzędzia do naszego procesu produkcyjnego.

Potrzebne jest przygotowanie modeli 3D oraz animacji do integracji w Unity. Wymagania: Dla każdego modelu wszystkie animacje muszą być zawarte w jednym pliku modelu. Tekstury nie muszą być wbudowane w model — będą podłączane osobno w Unity. Żołnierz: Broń powinna być od razu w rękach postaci. Wszystkie niezbędne animacje muszą być zawarte w modelu. Lotnisko i bombowiec: Potrzebne są osobne modele oraz osobne animacje dla lotniska i bombowca. Dla bombowca należy wykonać tylko 2 animacje: ranienie; śmierć. Ruch bombowca będzie realizowany za pomocą skryptów, więc animacja ruchu nie jest potrzebna. Konieczne jest również dostarczenie osobnego modelu zniszczonego bombowca bez kości (rig). Statek i łódź podwodna: Animacje wykonać bez rakiety. Rakieta będzie tworzona i poruszała się za pomocą skryptów w grze. Działo, BTR i czołg: Konieczne jest stworzenie animacji dla tych modeli. Jeśli są pytania dotyczące konkretnego zestawu animacji, uzgodnimy osobno. Śmigłowiec: Konkretnie należy stworzyć animacje: ranienie; śmierć. Do ruchu należy animować tylko obrót łopat. Ruch samego śmigłowca nie musi być animowany, ponieważ przemieszczanie będzie realizowane za pomocą skryptów. Materiały będą wysyłane na żądanie freelancerom z doświadczeniem.