Switch to English?
Yes
Переключитись на українську?
Так
Переключиться на русскую?
Да
Przełączyć się na polską?
Tak

Svitlana Zhuravel

Zaproponuj Svitlana pracę nad swoim kolejnym zleceniem.

Ukraina Kropywnycki, Ukraina
7 godzin 39 minut temu
Gotowy do podjęcia pracy gotowy do podjęcia pracy
Zakończone 2 Sejfy
14 dni 13 godzin temu
2 zleceniodawców
zamieszczono 22 oferty
w Serwisie 2 miesiące 23 dni

    Ranking

    Zakończonych zleceń
    Brak danych
    Średnia ocena
    Brak danych
    Ranking
    618
    Obróbka zdjęć
    Tłumaczenie tekstów

    Poziom znajomości języków obcych

    Українська Українська: poziom wyżej niż średni
    Русский Русский: poziom wyżej niż średni
    English English: średniozaawansowany

    Umiejętności i kwalifikacje

    Design i sztuka

    Grafiki, audio i wideo

    Tłumaczenia


    Praca z tekstami

    Portfolio


    • 123 PLN

      Scenariusz nowoczesnego balu maturalnego

      Pisanie scenariuszy
      Kategoria: Scenariusze wydarzeń / Koncepcja prywatnego wydarzenia
      Grupa docelowa: Absolwenci 11 klasy (pokolenie Boomers/Alpha) oraz ich rodzice.
      Format i lokalizacja: Sala bankietowa / Restauracja
      Liczba gości: ~50 osób

      Zadanie (Wyzwanie)
      Opracować kreatywny, dynamiczny scenariusz balu maturalnego, który całkowicie odbiega od przestarzałych szkolnych schematów (nudnych apeli, wierszy z internetu, długich oficjalnych przemówień).

      Główne wyzwanie: Stworzyć synergię między dwoma różnymi pokoleniami — nastolatkami a rodzicami, łącząc ich na jednym parkiecie i w wspólnych interakcjach, unikając poczucia "krępującego" dla młodzieży i dyskomfortu dla dorosłych.

      Koncepcja i rozwiązanie (Koncepcja)
      Koncepcja „Off-line” oparta jest na równowadze nowoczesnych trendów cyfrowych (AI, TikTok, memy) oraz żywego, szczerego komunikowania się. Program trwający 6 godzin podzielony jest na emocjonalne bloki, w których każdy gość jest aktywnym uczestnikiem show, a nie tylko widzem.

      Kluczowe cechy scenariusza:
      Cyfryzacja i AI: Wykorzystanie sieci neuronowych do tworzenia interaktywnej treści (generowanie futurystycznych portretów gości na show „Sieć neuronowa wie wszystko”).
      Gryfikacja „Pokolenie VS Pokolenie”: Interaktywne bitwy na zrozumienie slangu i popkultury nawzajem, które łamią bariery poprzez humor.

      Emocjonalna kapsuła cyfrowa: Stworzenie zamkniętego bota Telegram do zbierania mediów-wspomnień, do którego dostęp zostanie automatycznie otwarty dokładnie po 5 latach.

      Złamanie formatów: Zastąpienie tradycyjnego wolnego walca „Ręcznie robionym tańcem-flash mobem”, który zaczyna się lirycznie, a przechodzi w TikTok-miks.

      Struktura zrealizowanego projektu (Wyniki)
      W ramach projektu opracowano:
      Minutowy plan czasowy wydarzenia (od strefy powitalnej do finałowego setu DJ-a).
      Pełen scenariusz dla prowadzącego (tekstowe wprowadzenia, interaktywne bloki, mechanika sytuacji awaryjnych).
      Reżyserię muzyczną: Ekskluzywną playlistę, która zawiera nowoczesne ukraińskie hity radiowe, retro-drive w nowoczesnych aranżacjach oraz tła dźwiękowe do utrzymania tempa.
      Checklistę technicznego i rekwizytowego wsparcia dla koordynatora wydarzenia.

      Wynik (Wynik)
      100% zaangażowania gości: Program zbudowany jest tak, że multimedia konkursy angażują nawet najmniej aktywnych rodziców.

      Emocjonalna równowaga: Wydarzenie łączy wysoką dynamikę (Stand-up, bitwy) oraz głębokie sentymentalne momenty (Cyfrowa kapsuła, finał ze świecami), co pozostawia długi posmak.

      Gotowy do skalowania produkt: Scenariusz łatwo dostosowuje się do dowolnej liczby gości (od 30 do 150 osób) dzięki modułowej strukturze bloków.
    • 58 PLN

      Tworzenie premium treści komercyjnej dla marki

      Obróbka zdjęć
      Rola: AI Digital Artist / Specjalista ds. retuszu produktów
      Kategoria: E-commerce, Fotografia produktowa, Generacja AI, Marketplace

      Zadanie projektu
      Przekształcenie amatorskich zdjęć miękkich opakowań ciastek (doypacków), wykonanych w warunkach domowych na metalowej powierzchni, w wysokiej jakości treści komercyjnej na stronę internetową, media społecznościowe i marketplace.

      Główne wymagania:
      Wyrównanie geometrii i perspektywy opakowań.
      Oczyszczenie tekstur z załamań, wgnieceń i odblasków folii.
      Stworzenie kart dla każdego z 4 rodzajów ciastek z dwóch stron (przód + tył z czytelnym tekstem).
      Stworzenie głównego zdjęcia wizerunkowego (Hero Shot) dla całej linii produktów w jednolitej estetycznej kompozycji.

      Alternatywne rozwiązanie: Zaproponowano integrację oryginalnych cyfrowych szablonów (projektów) zamiast logistyki fizycznego towaru, co całkowicie wykluczyło koszty klienta na dostawę i sesję zdjęciową w studiu.

      Etapy i proces technologiczny
      1. Pre-procesing i wyrównanie geometrii (Photoshop / Photopea)
      Praca z perspektywą: Za pomocą narzędzi deformacji (Distort / Perspective Crop) wyjściowe kąty opakowań przekształcono w idealne frontowe obiekty (anfas), równoległe do krawędzi kadru.
      Plastyka konturów: Wyrównano sylwetki i krawędzie paczek w celu uformowania wyraźnej geometrii do dalszej pracy sieci neuronowych.
      Retusz defektów: Za pomocą narzędzi Patch Tool i Spot Healing Brush wygładzono duże wgniecenia i załamania miękkiego opakowania, usunięto brudne odblaski świetlne z błyszczących elementów.
      2. Opracowanie koncepcji i generacja AI otoczenia (Flair.ai)
      Aby podkreślić naturalność i premium produktu, wybrano styl nowoczesnego kamiennego minimalizmu. Napisano serię zoptymalizowanych anglojęzycznych promptów do generacji scen:
      ...standing on a smooth, modern matte stone podium, clean minimalist concrete background, soft natural sunlight from the side, subtle elegant shadows...
      Sieć neuronowa wygenerowała teksturowane otoczenie (matowy kamień, jasny tynk, organiczne elementy eukaliptusa i składników), idealnie obliczając opadanie miękkich cieni i odbić pod każde opakowanie.
      3. Kompozycja i finalizacja treści
      Siatka produktowa: Stworzono 8 oddzielnych równych obrazów dla czterech smaków (Ryżowy, Gryczany, Kukurydziany, Kukurydziano-sorgowy) — dla każdego zaprezentowano stronę frontową i tylną z wyraźnym, czytelnym opisem i kodami QR.
      Hero Shot: Zmontowano finalną grupową kompozycję. Wszystkie 4 paczki wystawione na różnorodnych kamiennych podium w jednolitej przestrzeni światła i powietrza, tworząc całościowe postrzeganie linii marki.

      Wynik projektu
      Klient otrzymał pełny pakiet materiałów graficznych gotowych do publikacji, bez rzeczywistych zdjęć.

      Oszczędność budżetu: 100% (zerowe koszty na logistykę towarów, wynajem studia fotograficznego, pracę fotografa i oświetlenia operatora).
      Oszczędność czasu: Projekt zrealizowano w ciągu kilku godzin zamiast kilku dni standardowego procesu zdjęciowego.

      Efekt wizualny: Idealna czystość paczek bez fizycznych defektów, miękkie luksusowe światło i jednolita stylistyka, która zwiększa konwersję w sprzedaży na platformach online.
    • 82 PLN

      Opracowanie okładki dla książki dziecięcej

      Projektowanie dla poligrafii
      Rola: Ilustrator / Projektant okładek
      Projekt: Dziecięca bajkowa opowieść (wiek 7–10 lat)
      Format: Pełny rozkład (przednia + tylna okładka oraz grzbiet)

      Zadanie
      Opracować spójny rozkład okładki dla dziecięcej książki przygodowej. Główne zadanie zamawiającego — wizualnie oddać atmosferę dobrego, jasnego, ale jednocześnie tajemniczego magicznego lasu, a także zapoznać czytelnika z główną bohaterką (8-letnią dziewczynką) oraz istotami, które zamieszkują ten świat.

      Styl i rozwiązania artystyczne
      Styl wizualny: Praca wykonana w jasnym, kreskówkowym stylu (paleta i objętości inspirowane estetyką animacji Pixara). Cechy charakterystyczne — zaokrąglone formy, szczegółowe tekstury i wyrazista mimika.

      Postacie: Stworzyłam wizerunek ciekawskiej dziewczynki z emocjonalnym, żywym spojrzeniem. Jako kluczową postać bajkową opracowałam czarującą, świecącą, skrzydlatą lisicę, a także ożywiłam elementy lasu (życzliwe drzewo-duch oraz leśne istoty).

      Praca ze światłem i kolorem: Światło odgrywa kluczową rolę w tworzeniu magicznego efektu. Kontrast głębokich naturalnych tonów (brązowy, szmaragdowy) z luminescencyjnymi neonowymi akcentami (różowe, niebieskie i złote rośliny) dodaje rysunkowi objętości i czaru.

      Kompozycja rozkładu

      Przednia okładka (prawa strona): Część ekspozycyjna. Skupia uwagę dziecka na pierwszym spotkaniu bohaterki z magicznym lasem. Tytuł książki zintegrowany w ogólną kompozycję za pomocą stylizowanej, przestrzennej czcionki, która jest łatwa do przeczytania.

      Grzbiet: Lakonicznie łączy dwie części ilustracji, zawiera tytuł książki, imię autora oraz dekoracyjny element-latarkę, który podkreśla temat podróży.

      Tylna okładka (lewa strona): Kontynuacja leśnego krajobrazu ze ścieżką, która zachęca do zajrzenia do wnętrza książki. Kompozycyjnie przewidziano czyste, wizualnie odciążone strefy na tekstową adnotację, kod kreskowy oraz logo wydawnictwa.

      Parametry techniczne: Przygotowane do druku z uwzględnieniem wylotów, profilu kolorów oraz rozdzielczości do wysokiej jakości druku offsetowego. Przy tworzeniu wykorzystano modelowanie koncepcyjne oraz nowoczesne narzędzia AI do finalizacji prac.
    • 82 PLN

      Rozwój marki i nazewnictwa

      Loga
      Kierunek: Nazewnictwo, Strategia marki, Konceptualna identyfikacja wizualna
      Format lokalu: Nowoczesny MAŁY (5 m²), Street Food (pierogi, janiki, kawa, lemoniady)
      Lokalizacja startu: Odessa, nad morzem (z możliwością rozwoju w krajową franczyzę)

      1. Wyzwanie i zadanie
      Kategoria pierogarni w Ukrainie od dłuższego czasu kojarzyła się z przestarzałymi radzieckimi schematami („Pierogarnia nr 1”, „Smaczne pierogi”) lub chaotycznym handlem przydworcowym. Klient stanął przed ambitnym wyzwaniem: wejść na wolny rynek jakościowego street foodu z odważną, stylową marką, która w ciągu 5 lat może stać się krajową siecią na poziomie „Pijana Wiśnia” lub „Lwowskie Croissanty”.

      Zadanie:
      Opracować unikalną nazwę (nazewnictwo), która jest łatwa do przeczytania, zapamiętania i wywołuje uśmiech.
      Odejść od prostych nazw (słowo „pierogi” umieszczone osobno na szyldzie).
      Stworzyć koncept zorientowany na digital, dostosowany do trendów TikTok i Instagram.
      Zainwestować w silny potencjał do skalowania i sprzedaży franczyzy.

      2. Analiza strategiczna i poszukiwanie rozwiązania
      Przeanalizowałam ograniczenia lokalizacji (pierwszy punkt — kompaktowy MAŁY 5 m² w strefie wysokiego ruchu pieszych nad morzem) oraz potrzeby grupy docelowej (młodzież, turyści, rodziny). W takich warunkach marka musi natychmiast przełamać bannerową ślepotę przechodniów.
      Przetestowano kilka kreatywnych wektorów (odesski koloryt, autentyczność, metafory). Ekspercki wybór padł na kierunek „Odważny digital-hype” — najlepiej działa w impulsywnych zakupach „w biegu” i tworzy wirusowy potencjał w mediach społecznościowych.

      3. Wynik: Nazewnictwo „CHRUP”
      „CHRUP” — to czysta onomatopeja (dźwiękonaśladownictwo), która odtwarza dźwięk pierwszego kęsa idealnego, gorącego pieroga z puszystym ciastem.
      Dlaczego to działa: Nazwa koncentruje się na głównej przewadze produktu — idealnej teksturze. Jest krótka, jak strzał, pozbawiona taniego patosu i jest bezpośrednim wyzwalaczem apetytu.
      Potencjał franczyzowy: Maksymalny. Słowo jest uniwersalne dla każdego regionu Ukrainy, nie jest związane z konkretną geografią i łatwo staje się częścią miejskiego slangu („Idziemy na chrup?”).

      4. Koncepcja werbalnej i wizualnej identyfikacji
      Styl werbalny (Ton głosu):
      Żywy, dynamiczny, lekko odważny, z poczuciem humoru. Komunikacja z klientem na „ty”.
      Główne hasło: „Jeden kęs — i pełen chrup!”
      Mikro copywriting na opakowaniu: „Uwaga! Strzela sokiem.”
      Rozwiązanie wizualne:
      Paleta kolorów: Podstawowy matowy grafitowy czarny (tworzy poczucie premium, wyróżnia MAŁY wśród jaskrawego chaosu nadmorskiego) oraz kontrastowy bursztynowo-żółty (kolor słońca i idealnego złotego smażenia).

      Typografia: Masywna, gruba geometryczna groteska z nachyleniem w prawo (efekt szybkości street foodu). Litera „U” graficznie stylizowana na złamanie chrupiącego ciasta, z którego wylatują bąbelki i okruchy.

      Maskotka „Chrupek”: Charyzmatyczny animowany pieróg w czarnych okularach przeciwsłonecznych typu wayfarer z chytrym uśmiechem. Główny instrument do angażowania publiczności w TikTok i tworzenia pakietów naklejek.

      5. Wynik projektu i deliverables
      Stworzyłam pełny pakiet marki, gotowy do przekazania do pracy projektantom i prawnikom do rejestracji TM:
      Koncepcyjne nazewnictwo z uzasadnieniem marketingowym i wstępną analizą ryzyk.
      System haseł i mikro copywritingu dla opakowania.
      Specyfikacja techniczna (ST) do opracowania graficznego logo i wizualnego stylu MAŁEGO.
      Prototyp maskotki do kampanii digitalowych.
      Wektorowy szablon SVG logo jako wstępna wizualizacja koncepcji na czarnej fasadzie.
      Marka w pełni zapakowana do szybkiego uruchomienia i dalszego skalowania w skali kraju.
    • 58 PLN

      Opracowanie medycznego pakietu naklejek

      Projektowanie dla poligrafii
      Kierunek: Ilustracja, projektowanie postaci, pakiet naklejek
      Zadanie: Na podstawie gotowego maskotka (kapibara Kapi) opracować serię 10 tematycznych naklejek oraz dostosowanych kolorowanek o tematyce medycznej do użycia na urządzeniach mobilnych Apple.
      Zadanie projektu
      • Dostosowanie postaci: Przenieść istniejącego maskotka Kapi w kontekst medyczny, zachowując jego charakter, firmową anatomię i rozpoznawalność.
      • Emocjonalna różnorodność: Stworzyć 10 unikalnych fabuł (sytuacji i emocji), które obejmują rutynę medyczną, troskę o zdrowie i podstawowe zasady higieny.
      • Techniczna optymalizacja pod iOS: Przygotować pliki zgodnie z rygorystycznymi wymaganiami technicznymi ekosystemu Apple.
      Rozwiązania techniczne i etapy pracy
      1. Opracowanie koncepcji i fabuły:
      Zostało sformułowanych i zrealizowanych 10 fabuł, w tym: „Kapi-lekarz” (główny obraz), „Troska” (symbol wsparcia), „Myjemy łapki” (higiena), „Czas na leki” oraz „Bezpieczna odległość”.
      2. Dostosowanie do Dark Mode (Ciemnego motywu):
      Ponieważ interfejs iOS i iMessage może zmieniać kolor, wokół każdej naklejki stworzono miękką białą konturową obwódkę (Outline). Gwarantuje to, że postać jest wyraźnie czytelna zarówno na jasnym, jak i ciemnym tle ekranu.
      3. Optymalizacja formatów (Standardy Apple):
      o Rozmiar płótna: $618 imes 618 ext{ px}$ (standard Large w Xcode dla idealnego wyświetlania na wyświetlaczach Retina).
      o Format: Przezroczysty PNG z uwzględnieniem Safe Area (bezpiecznych odstępów), aby krawędzie naklejki nie były przycinane podczas powiększania palcami w czacie.
      o Waga: Każdy plik zoptymalizowano do limitu 500 KB dla szybkiego ładowania.
      Wynik projektu
      Stworzono spójny, jasny i adaptacyjny pakiet naklejek, który łatwo integruje się w iMessage i może być używany zarówno do komunikacji cyfrowej, jak i jako podstawa do produktów markowych (na przykład winylowych naklejek na tył telefonu). Postać okazała się przyjazna i uspokajająca, co w pełni odpowiada specyfice tematyki medycznej.
    • 58 PLN

      Ilustracja do grawerowania

      Obróbka zdjęć
      O projekcie
      Opracowanie komercyjnej ilustracji pamiątkowej do dalszego grawerowania laserowego lub frezarskiego na drewnie. Główne zadanie polegało na połączeniu kluczowych symboli wizualnych słynnego szwajcarskiego kurortu alpejskiego St. Moritz w jedną, zbalansowaną kompozycję w formacie 1:1, dostosowaną do rygorystycznych wymagań technicznych produkcji.
      • Typ projektu: Ilustracja komercyjna, grafika
      • Kierunek: Produkty pamiątkowe, grawerowanie laserowe / Grawerowanie w drewnie
      • Format: Kwadrat (1:1) z miękkim, naturalnym wypełnieniem krawędzi
      • Stylistyka: Czarnobiała grafika liniowa (Line art), wektorowy kontrastowy rysunek
      Zadania i wyzwania
      1. Ograniczenia techniczne materiału: Grawerowanie w drewnie nie toleruje zbyt drobnych, chaotycznych detali ani cienkich linii, które mogą "zlać się" lub odpryskiwać podczas frezowania czy wypalania. Należało zoptymalizować każdy rysunek.
      2. Przemyślenie kompozycji: Stworzyć wielowarstwową panoramę miasta bez użycia sztucznych granic czy tekstowych wstęg. Zamiast surowego geometrycznego kwadratu, granice ilustracji miały formować się naturalnymi elementami krajobrazu.
      3. Zmiana akcentów: Fokusem dolnej części kompozycji miało stać się powiększone zamarznięte jezioro z postaciami łyżwiarzy, które przy tym powinny pozostać wyraźne i czytelne przy naniesieniu na drewno.
      Proces i rozwiązania artystyczne
      • Optymalizacja detali (Line Art & Hatching): Ilustracja wykonana pewnymi, czystymi liniami z użyciem klasycznego cieniowania (hatching) do tworzenia głębokich cieni. Zapewnia to idealny kontrast dla maszyn CNC: wyraźne strefy wypalania/wyboru drewna oraz czyste jasne obszary faktury materiału.
      • Wielowarstwowość i architektoniczne dominacje: Kompozycja zbudowana na trzech głównych planach:
      o Pierwszy plan: Powiększone lustro jeziora z lakonicznymi sylwetkami ludzi na łyżwach, otoczone zaśnieżonymi świerkami, tworzącymi naturalną "żywą" ramkę.
      o Drugi plan: Zespół architektoniczny miasta (w tym kultowy hotel Badrutt’s Palace) oraz powóz, który dodaje przytulnej historycznej atmosfery.
      o Trzeci plan: Monumentalny i majestatyczny wiadukt kolejowy z słynnym czerwonym pociągiem, który dynamicznie przecina kompozycję po przekątnej, oraz masywne alpejskie szczyty, które zakrywają górną część kadru zamiast klasycznego nieba.
      Rezultat
      Gotowy projekt graficzny, w pełni gotowy do produkcji. Praca demonstruje równowagę między artystyczną ekspresyjnością krajobrazu a surowym inżynieryjnym podejściem do przygotowania plików do grawerowania. Dzięki rezygnacji z drobnego tekstu i zastąpieniu skomplikowanych barokowych elementów (jak figury aniołów z pierwotnego odniesienia) czystą geometrią gór i architektury, projekt stał się uniwersalny, monumentalny i komercyjnie atrakcyjny.
    • 58 PLN

      Projektowanie poligrafii ślubnej

      AI graphic
      O projekcie (Overview)
      Opracowanie indywidualnego, dwustronnego zaproszenia ślubnego w formacie A5 pod klucz. Główne zadanie — odejść od klasycznych, bogatych szablonów ze złotym tłoczeniem i stworzyć lekką, stylową oraz emocjonalną historię, która odzwierciedla charakter pary.
      • Format: A5 (148×210 mm), przygotowanie do dwustronnego druku.
      • Styl: Minimalizm, doodle-art, grafika liniowa (Line Art).
      • Ukierunkowanie: Nowoczesna ilustracja komercyjna dla premium i kameralnej poligrafii.
      Zadania i wyzwania (The Challenge)
      • Połączenie informacyjności i "powietrza": Umieścić dużą ilość danych technicznych (data, timing, lokalizacja, dress code, RSVP, życzenia dotyczące prezentów), nie przeciążając przestrzeni i zachowując minimalistycznego ducha.
      • Emocjonalna kotwica: Stworzyć unikalne postacie w stylu swobodnego, żywego szkicu ołówkiem, które nadają ton całemu świętu.
      • Uniwersalność: Zapewnić idealne dopasowanie makiety do gęstych, fakturowanych typów papieru (bawełniany lub papier kraftowy z wyraźną teksturą).
      Proces wykonania (The Process)
      1. Poszukiwanie koncepcyjne i fabuła: Opracowanie serii ilustracji liniowych. Stworzono kilka wątków fabularnych (spacer za rękę, para na tandemie), które oddają dynamikę, lekkość i romantyczny nastrój bez zbędnego patosu.
      2. Praca z architekturą tekstu (Typografia): Wykorzystanie kontrastu między akcentującą, żywą kaligraficzną czcionką dla imion a zwięzłym, łatwym do czytania groteskiem humanistycznym dla bloków informacyjnych.
      3. Opracowanie infografiki na odwrocie: Zamiast suchych list wymagań, na odwrocie (Details) namalowano unikalne, minimalistyczne ikony (Dress code, RSVP, parking). To pozwoliło przekształcić organizacyjne aspekty w część wizualnego stylu.
      Wynik (The Result)
      Stworzono czysty, adaptacyjny projekt makiety ślubnej, gotowy do druku offsetowego lub cyfrowego na designerskim kartonie.
      • Strona frontowa: Skupia uwagę na parze i głównym wydarzeniu za pomocą emocjonalnej ilustracji.
      • Strona odwrotna: Działa jako wygodny i estetyczny przewodnik dla gości, gdzie każdy blok informacji jest wizualnie oddzielony i łatwy do odczytania.
      Kartka pozostawia wrażenie premium, ale jednocześnie bardzo osobistego i ciepłego brandingu wydarzenia.
      Specyfikacje (Specs)
      • Programy: Adobe Photoshop / Procreate
      • Model kolorów: CMYK (do druku) / RGB (do wersji cyfrowej)
      • Rozdzielczość: 300 DPI
      • Elementy designu: 100% autorska grafika liniowa i ikony.
    • 41 PLN

      Ilustracja do książki

      AI graphic
      Rola: Ilustrator / Grafika książkowa
      Kierunek: Projektowanie postaci, Spójność wizualna, Sztuka cyfrowa
      Styl: Dark Fantasy / Ponura realizm
      O projekcie (Przegląd)
      Praca nad serią ilustracji do książki w gatunku dark fantasy. Główne zadanie zleceniodawcy polegało nie na tworzeniu koncepcji od podstaw, ale na adaptacji już istniejących referencji pod jeden artystyczny mianownik oraz zapewnieniu absolutnej rozpoznawalności bohaterów w różnych scenach fabularnych.
      Zadanie (Wyzwanie)
      Spójność: Zachować dokładną anatomiczną strukturę twarzy, proporcje, fryzury i detale kostiumów postaci w różnych kątach, pozach i wariantach oświetlenia.
      Stylizacja: Przenieść rozrzucone referencje zleceniodawcy w jednolity, monolityczny styl artystyczny, który odpowiada ponurej atmosferze Dark Fantasy.
      Seria: Stworzyć stabilną wizualną bazę do wykorzystania postaci w dynamicznych i statycznych scenach przez całą książkę.
      Proces i rozwiązania techniczne (Proces i przepływ pracy)
      1. Analiza i rejestracja antropometrii (Mapowanie tożsamości)
      Praca rozpoczęła się od szczegółowej analizy referencji zleceniodawcy. Wydzielono kluczowe "kotwice" wyglądu każdego bohatera: unikalny kształt oczu, architektura kości policzkowych, linia żuchwy oraz charakterystyczne elementy odzieży. To pozwoliło na zarejestrowanie tożsamości postaci przed rozpoczęciem rysowania scen.
      2. Opracowanie arkuszy postaci (Arkusze postaci)
      Aby zapewnić stabilność wizualną, stworzono podstawowe kąty (frontalny, trzy czwarte) oraz przetestowano mimikę postaci. To wyeliminowało zniekształcenia rysów twarzy przy zmianie kątów w przyszłych ilustracjach.
      3. Praca ze światłem i atmosferą (Estetyka Dark Fantasy)
      Aby połączyć postaci z otoczeniem świata, zastosowano kontrastowe światłocienie (chiaroscuro), głębokie ciemne tony oraz akcentujące źródła światła (np. ogień lub magiczny blask), które podkreślają dramatyzm scen.
      Wynik (Rezultat)
      Stworzono serię ilustracji, w których postaci wyglądają absolutnie rozpoznawalnie od sceny do sceny.
      W pełni zachowano pierwotny zamysł zleceniodawcy, ale podniesiono go na profesjonalny poziom szczegółowości i artystycznej spójności.
      Zleceniodawca otrzymał gotowy pakiet wizualny, w pełni dostosowany do technicznych wymagań druku książki.
    • 41 PLN

      Ilustracja dla historycznego portalu internetowego

      Projektowanie stron internetowych
      O projekcie
      Zadanie: Stworzyć atmosferyczny, premium i informacyjnie zweryfikowany wizual dla pierwszego ekranu (Hero Block) głównej strony serwisu poświęconego badaniom historycznym, archiwom i pamięci rodzinnej.
      Głównym wyzwaniem było połączenie głębokiej atmosfery historycznej z wymaganiami nowoczesnego UI/UX designu: zachowanie wysokiej czytelności tekstu, prawidłowe rozłożenie akcentów wizualnych oraz zapewnienie doskonałej responsywności na urządzenia mobilne.
      UX/UI i rozwiązania kompozycyjne
      1. Wersja desktopowa (Desktop)
      Asymetryczna równowaga: Kompozycja zbudowana na zasadzie Rule of Thirds (zasada trzecich). Główna masa szczegółowych obiektów (książki, stare mapy, fotografie, artefakty) przesunięta w prawo.
      Strefa skupienia tekstu: Lewa część ekranu celowo pozostawiona wolna od drobnych detali. Użyto miękkiego artystycznego rozmycia (bokeh) oraz głębokiego przyciemnienia tła. Stworzyło to idealny kontrast dla białego i kremowego tekstu, gwarantując czytelność nagłówka, podtytułu i przycisku CTA bez użycia grubych płytek.
      Sensowne wypełnienie: Każdy element w kadrze działa na temat projektu — od autentycznych odcisków pieczęci woskowych i starych lup po fragmenty map geograficznych i portrety w oryginalnych ramach. Żadnej przypadkowej "fantazyjnej" dekoracji.
      2. Wersja mobilna (Mobile)
      Rekompozycja pod format pionowy (9:16): Bezpośrednie kadrowanie (crop) wersji desktopowej zrujnowałoby logikę interfejsu. Dlatego dla urządzeń mobilnych kompozycja została całkowicie przebudowana.
      Pionowa hierarchia: Blok tekstowy przeniesiono do górnej części ekranu, gdzie tłem jest stonowane, rozmyte wnętrze archiwalnej biblioteki.
      Zachowanie detali: Kluczowe materialne obiekty (otwarta książka, listy, mapa) przesunięto w dół i do centrum, bezpośrednio pod przycisk działania (CTA), co przyciąga uwagę użytkownika podczas przewijania na smartfonie.
      Styl i kolorystyka
      Paleta: W podstawie koncepcji — szlachetne, ciepłe i stonowane odcienie: sepia, głęboki czekoladowy, grafitowy, kolor starego pożółkłego papieru oraz akcentujące stonowane złoto w elementach wnętrza (lampka biurkowa, ramki).
      Atmosfera: Inteligentny, "drogi" styl wizualny, który wywołuje poczucie niezawodności, akademickości i szacunku dla przeszłości. Światłocieniowy rysunek tworzy objętość i głębię, wciągając użytkownika w badania.
      Zestaw materiałów końcowych (Deliverables)
      Główna ilustracja dla wersji desktopowej (wysoka rozdzielczość, zoptymalizowany WebP/JPEG).
      Dostosowana mobilna wersja ilustracji z uwzględnieniem pionowego układu UI.
      Robocze pliki wyjściowe z wyraźnym strukturyzowaniem warstw (zorganizowane grupy dla tekstu, elementów graficznych, tła i efektów przyciemnienia).
      Interaktywne podgląd (Mockup) wyświetlania interfejsu na różnych typach ekranów.
    • 58 PLN

      Tworzenie fotorealistycznej sztuki cyfrowej

      Obróbka zdjęć
      Kierunek: AI-generacja, koncept-art, cyfrowa retusz, ilustracja komercyjna.

      Opis zadania
      Zamówienie polegało na stworzeniu kolorowego, szczegółowego wizerunku jaguara na głębokim czarnym tle. Główna trudność polegała na konieczności dokładnego skopiowania pozy, kąta (obrót głowy w trzech czwartych) oraz dramatycznego oświetlenia z dostarczonego czarno-białego referencji, ale całkowitej zmianie wyglądu zwierzęcia i struktury jego futra. Wyjściowy szkic zawierał cechy innego przedstawiciela kotów, dlatego krytycznie ważnym zadaniem było osiągnięcie absolutnej anatomicznej i teksturalnej zgodności z dzikim jaguarem, wykorzystując dostarczony wzór tekstury futra (naturalnej skóry).

      Proces techniczny i rozwiązania
      • Analiza i różnicowanie referencji: Przeprowadzono szczegółową analizę anatomicznych różnic dużych kotów. Początkowy szkic miał cechy lamparta/geparda. Dla poprawnej transformacji wyróżniono kluczowe markery jaguara: masywniejsza budowa głowy, mocna szczęka, brak "łez" na pysku.
      • Praca z wzorem futra (Texture Matching): Zamiast jednolitych plam geparda lub pustych pierścieni lamparta zintegrowano unikalny wzór jaguara — duże rozetki, w których wyraźnie widać drobne czarne plamki. Punktem odniesienia była druga referencja (zdjęcie skóry).
      • Iteracyjna generacja i kontrola kompozycji: Za pomocą narzędzi sztucznej inteligencji i precyzyjnego promptingu wykonano kilka etapów generacji. Główny fokus utrzymywano na zachowaniu wyjściowej pozycji uszu, nachylenia głowy i kierunku spojrzenia.
      • Finałowa korekcja (Postprodukcja): Usunięcie artefaktów, finalne dopracowanie detali (wąsy, blask oczu, kontrast futra) w celu osiągnięcia maksymalnego realizmu i głębi czarnego koloru na tle.

      Wynik
      Stworzono wysokiej jakości cyfrową sztukę, która idealnie łączy zadaną przez klienta kompozycję i bezbłędną zgodność gatunkową. Obraz jest gotowy do wykorzystania w poligrafii, digital designie lub jako element premium wizualnych zasobów.
    • 82 PLN

      Opracowanie wojskowej identyfikacji i naszywek na rękawach

      Projektowanie odzieży
      Kategoria: Projektowanie militarne / Heraldyka / Identyfikacja jednostki
      1. O zamawiającym i kontekście
      Jednostka RUbPAK „LEMBERG” 2. Galicyjskiej Brygady Narodowej Gwardii Ukrainy (Lwów) specjalizuje się w zastosowaniu bezzałogowych systemów lotniczych (BSL) różnych klas: od uderzeniowych i rozpoznawczych po systemy logistyczne. Historyczna nazwa miasta (Lwów) oraz silne powiązanie z regionem wymagały stworzenia mocnego, tradycyjnego symbolu, ale reinterpretowanego przez pryzmat nowoczesnych technologii prowadzenia wojny.
      2. Zadania i wyzwania projektu
      Główne zadanie polegało na całkowitym odejściu od szablonowych, anatomicznie zniekształconych i przeciążonych detalami generacji AI, tworząc surowy, graficznie czysty znak militarny.
      Główne wyzwania:
      • Organiczny symbioza znaczeń: Połączenie klasycznego heraldycznego lwa (symbol Lwowa i Galicji) w stanie agresywnego ryku z elementami bezzałogowej aviacji.
      • Technologiczne ograniczenia produkcji: Fizyczny rozmiar naszywki wynosi 90 mm wysokości. Jakiekolwiek drobne detale (jak początkowe pomysły na „lwa, złożonego z gromady ptaków”) podczas haftu maszynowego lub odlewu PVC przekształciłyby się w brudną plamę. Projekt musiał być doskonale czytelny z odległości 1–2 metrów.
      • Adaptacyjność formy: Stworzenie dwóch wariantów geometrii tła — klasycznej tarczy bojowej oraz okrągłej naszywki paradnej z okrągłym dopasowaniem długich napisów.
      3. Rozwiązania koncepcyjne (3 kierunki)
      Opracowałam i przetestowałam trzy koncepcyjnie różne podejścia do wizualizacji, które później uformowały jednolitą linię 6 naszywek.
      • Koncept 1: „Aerodynamiczny Duma” (Dynamiczny profil) Głowa lwa w wściekłym ryku zwrócona heraldycznie w prawo (dla widza — w lewo, co symbolizuje ruch do przodu, do ataku). Grzywa lwa całkowicie przekształcona w ostre, cięte skrzydła uderzeniowego BSL typu samolotowego, których linie przechodzą w wirnik śmigła. Maksymalna dynamika i minimum linii.
      • Koncept 2: „Wektorowy Kwadrowymiar” (Tech-Anfasis) Lew patrzy prosto na widza. Oczy i łuki brwiowe zintegrowane z wielosoczewkowym optycznym zestawem stacji rozpoznawczej, a w zębach trzymany jest sylwetka drona FPV w momencie uderzenia. Kompozycję utrzymuje sztywny X-kształtny szkielet ramy quadkoptera w tle.
      • Koncept 3: „Galicyjski Czysty Uśmiech” (Heraldyczny anfas) Najczystsza z punktu widzenia klasycznej emblematyki wersja. Anatomia pyska lwa pozostaje autentyczna, a przynależność do BSL rozwiązana poprzez otoczenie: cztery symetryczne sylwetki śmigieł w rogach tarczy oraz cienkie geometryczne linie techno-krzyża w tle.
      4. Matryca finalnych makiet (Siatka 3×2)
      Projekt zakończony sukcesem stworzeniem spójnego systemu 6 naszywek, wykonanych w jednolitej premium low-visibility palecie (głęboki ciemnoniebieski tło, matowe złoto do haftu konturów oraz kremowo-biały kolor dla militarnych czcionek).
      • Format „Tarcza” (Bojowa naszywka): Kompozycyjnie zoptymalizowany pod priorytetowe odczytanie głównego słowa. Napis LEMBERG umieszczony na górnej belce po łuku tarczy.
      • Format „Koło” (Paradny / Okrągły): Sztywna okrągła kompozycja. Na górnym obwodzie umieszczono napis 2 GALICYJSKA BRYGADA NGU, na dolnym — RUbPAK LEMBERG. Pomiędzy nimi zintegrowano czteroramienne gwiazdy-separatory, które graficznie powtarzają kształt śmigła.
      5. Parametry techniczne projektu (Gotowe do produkcji)
      • Wektorowa czystość: Wszystkie makiety przekazane zamawiającemu w formatach .AI i .SVG. Żadne efekty rastrowe ani gradienty. Wszystkie czcionki przekształcone w kontury (Utwórz kontury).
      • Optymalizacja pod haft/PVC: Promień zaokrąglenia wewnętrznych kątów elementów (zęby, końcówki skrzydeł) ustalony na poziomie $ 0.5$ mm. To uniemożliwia ściąganie tkaniny nitkami podczas wysokogęstościowego haftu lub deformację płynnej gumy w formach.
      • Kanał alfa: Makiety mają całkowicie przezroczyste tło poza obramowaniem tarczy/koła dla wygodnego brandingu cyfrowych materiałów jednostki, raportów i kronik wideo.
    • 58 PLN

      Komercyjne retuszowanie i wizualizacja mebli

      Obróbka zdjęć
      Zadanie:
      Przygotowanie obrazu krzesła w stylu mid-century modern dla platformy e-commerce oraz katalogu. Praca składała się z dwóch etapów: izolacja przedmiotu na czystym białym tle oraz integracja obiektu w odpowiedni pod względem stylu wystrój wnętrza.
      Etap 1. Izolacja na białym tle (Isolate)
      • Czyszczenie tła: Przedmiot został całkowicie oddzielony od początkowego środowiska i przeniesiony na 100% białe tło (#FFFFFF) w celu spełnienia standardów marketplace'ów (Amazon, Rozetka, Shopify).
      • Zachowanie realizmu: Stworzono miękki, naturalny cień pod nogami krzesła z uwzględnieniem kierunku źródła światła, co pozwoliło uniknąć efektu „zawieszenia” przedmiotu w przestrzeni.
      • Kontury i tekstura: Zachowano wyraźne granice drewnianych podłokietników oraz teksturę tapicerki bez rozmycia czy utraty detali przy szczegółowym powiększeniu.
      Etap 2. Integracja w wnętrzu (Virtual Staging / Kolazowanie)
      • Analiza stylu: Dla krzesła z elementami naturalnego drewna i neutralnej tapicerki wybrano jasne wnętrze w stylu skandynawskim z elementami eko-minimalizmu.
      • Praca ze światłem i perspektywą: Obiekt zintegrowano w pokoju z uwzględnieniem kąta padania miękkiego dziennego światła z okna. Cienie na podłodze (plecionej maty) oraz na samym krześle były zgodne z ogólnym oświetleniem sceny.
      • Balans kolorów: Przeprowadzono finalną korekcję kolorów (color matching), aby odcienie drewna i tkaniny krzesła harmonijnie łączyły się z ciepłymi tonami podłogi, stolika kawowego oraz elementów dekoracyjnych w tle.
      Rezultat:
      Klient otrzymał dwa gotowe narzędzia marketingowe z jednego wyjściowego zdjęcia:
      1. Zdjęcie katalogowe dla karty produktu, gdzie nic nie odciąga uwagi od samego produktu.
      2. Zdjęcie wizerunkowe (Lifestyle) do mediów społecznościowych, banerów lub strony głównej, które pokazuje, jak przedmiot wygląda w rzeczywistości i pomaga klientowi zwizualizować go w swoim domu.
      Narzędzia: Adobe Photoshop / AI-generacja środowiska (Virtual Staging tools).
    • 41 PLN

      LOGO DLA FIRMY TYTONIOWEJ

      Loga
      O projekcie: Opracowanie pełnej identyfikacji wizualnej oraz projektu szyldu dla specjalistycznego sklepu z produktami do waporyzacji i tytoniowymi. Zadanie polegało na stworzeniu premium, ale jednocześnie dostępnego i rozpoznawalnego stylu wizualnego, który wyraźnie komunikowałby asortyment produktów.
      Zadania:
      1. Opracować logo: Stworzyć unikalne i wyraziste logo, które łączy tematykę waporyzacji i klasycznego tytoniu.
      2. Stworzyć projekt szyldu: Zaprojektować szyld, który przyciąga uwagę i jest łatwy do odczytania. Powinien być trwały i stylowy.
      3. Dobrać paletę kolorów: Wybrać kolory, które budzą zaufanie, podkreślają premium produktów i kojarzą się z obiema kategoriami towarów.
      Proces:
      1. Analiza i badania:
      o Badanie rynku: Przeanalizowano loga i styl konkurencji w niszy sklepów z waporyzacją i tytoniem. Zidentyfikowano główne trendy i luki, które można wypełnić.
      o Określenie grupy docelowej: Stworzono portret typowego klienta. To osoby w różnym wieku, które cenią jakość i różnorodność produktów tytoniowych i waporyzacyjnych.
      o Platforma marki: Sformułowano kluczowe wartości marki: jakość, wybór, niezawodność, nowoczesność.
      2. Opracowanie logo (Koncepcja):
      o Szkice i moodboardy: Stworzono kilka dziesiątek szkiców, eksperymentując z różnymi elementami: chmury pary, liście tytoniu, klasyczne fajki, nowoczesne urządzenia do waporyzacji. Zebrano moodboardy z przykładami stylowych logotypów w pokrewnych dziedzinach.
      o Wybór kierunku: Zdecydowano się na koncepcję łączącą stylizowaną chmurę pary z klasycznym symbolem liścia tytoniu lub fajki, aby odzwierciedlić obie kategorie produktów.
      o Udoskonalenie: Stworzono kilka wariantów logo, bawiąc się formą, czcionkami i kompozycją. Sprawdzono, jak logo wygląda w różnych skalach i na różnych nośnikach.
      3. Wybór palety kolorów:
      o Eksperymenty: Testowano różne kombinacje kolorów: czarny i złoty, głęboki niebieski i biały, zielony i brązowy.
      o Ostateczna decyzja: Zdecydowano się na połączenie ciemnoniebieskiego (skojarzenie z zaufaniem i stabilnością) z ciepłym brązowym/terakotowym (skojarzenie z tytoniem i naturalnością) oraz akcentującym białym (dla klarowności i czystości).
      4. Tworzenie szyldu i nośników:
      o Typografia: Wybrano czystą i nowoczesną czcionkę, która jest łatwa do odczytania z daleka. Dodano kontrastowe czcionki dla nagłówków i drobnego tekstu.
      o Makieta szyldu: Opracowano makietę szyldu, uwzględniając jego rozmiar i lokalizację. Upewniono się, że nazwa sklepu „VAPE DEALER / TOBACCO MARKET” jest centralnym elementem.
      o Inne nośniki: Stworzono makiety dla wizytówek, torebek, etykiet na produkty oraz szaty graficznej stron w mediach społecznościowych.
      Finalny rezultat:
      Stworzono pełną identyfikację wizualną, która pomaga sklepowi „VAPE DEALER / TOBACCO MARKET” wyróżnić się wśród konkurencji i przyciągnąć nowych klientów. Klient otrzymał:
      • Unikalne i rozpoznawalne logo.
      • Stylowy i funkcjonalny projekt szyldu.
      • Jasną i spójną paletę kolorów.
      • Makiety dla innych nośników identyfikacji wizualnej.
      To pomogło stworzyć pozytywny wizerunek marki i zwiększyć jej rozpoznawalność na rynku.
    • 58 PLN

      Opracowanie linii zwięzłych etykiet

      Projektowanie opakowań i etykiet
      Kategoria: Pakowanie, Identyfikacja, FMCG (Towary gospodarstwa domowego)
      Zadanie: Stworzyć stonowany, nowoczesny i maksymalnie czytelny design etykiet dla linii 7 produktów (ściereczki do sprzątania, gąbki, mikrofibra) marki Clean Point. Główne wymaganie zamawiającego — zwięzłość, wyraźna różnicowanie produktów w serii oraz obowiązkowa integracja elementów technicznych (kodów kreskowych i kodów QR).
      Koncepcja i strategia wizualna
      Podstawą rozwiązania wizualnego była modułowa siatka, która pozwoliła na standaryzację wyglądu całej linii, zachowując rozpoznawalność marki, oraz minimalizację szumów wizualnych, charakterystycznych dla wielu produktów sektora gospodarstwa domowego.
      Czyste tło i minimalizm: Użycie białego tła oraz rezygnacja z zbędnych elementów dekoracyjnych zapewniają wysoką kontrastowość i szybkie odczytywanie informacji na półce supermarketu.
      Typografia: Dla maksymalnej dostępności informacji wybrano nowoczesną, wyraźną czcionkę bezszeryfową (sans-serif). Główne akcenty przesunięto na nazwę produktu i jego przeznaczenie.
      Nawigacja kolorystyczna: Różnicowanie produktów w linii zrealizowano za pomocą kolorowych pasków i znaczników, które wizualnie powielają kolor samego produktu (na przykład, jaskrawożółty element dla żółtych ściereczek serii PRO, niebieski — dla mikrofibry).
      Infografika: Złożone bloki tekstowe zastąpiono minimalistycznymi liniowymi ikonami (Eco-friendly, Strong, Absorbent), co ułatwia postrzeganie cech produktu przez klienta.
      Szczegóły techniczne i integracja
      Szczególna uwaga została poświęcona dolnej jednej trzeciej etykiety, gdzie harmonijnie połączono dane handlowe i techniczne:
      Branding: Wyraźne wyróżnienie premium/profesjonalnej serii za pomocą kontrastowego paska PRO.
      Blok techniczny: Opracowano stałe strefy dla kodu QR (szybkie przejście do szczegółowych informacji/strony) oraz liniowego kodu kreskowego EAN-13, które nie przeciążają ogólnej kompozycji.
      Pre-press: Makieta została w pełni dostosowana do wymagań druku fleksograficznego lub cyfrowego na folii/papierze samoprzylepnym, z uwzględnieniem bezpiecznych marginesów i wymagań dotyczących minimalnego rozmiaru czcionek dla tekstu technicznego.
      Rezultat
      Stworzono uniwersalny i łatwo skalowalny system designu etykiet. Dzięki zwięzłemu wystrojowi produkty Clean Point wyglądają nowocześnie, premium w swoim segmencie i budzą zaufanie u konsumenta od pierwszego spojrzenia.
    • 41 PLN

      OPAKOWANIE DLA KRUASANÓW

      Projektowanie opakowań i etykiet
      O projekcie
      Croissant Freaks to młoda marka, która dynamicznie wchodzi na rynek zdrowego żywienia. Burząc stereotypową "nudną ekologiczną estetykę" produktów organicznych, firma stworzyła linię wegańskich croissantów bezglutenowych i bez białego cukru. Zadaniem było stworzenie jaskrawego opakowania, które natychmiast przyciąga uwagę i ogłasza buntowniczego ducha marki prosto z półki supermarketu.
      Zadanie
      Pozycjonować zdrowy produkt (bezglutenowy, bez jajek i mleka) nie jako surowe ograniczenie dietetyczne, ale jako fajny i odważny wybór. Opakowanie miało łączyć estetykę "kreskówkowego punku", firmowego bohatera oraz wyraźną komercyjną czytelność informacji.
      Rozwiązanie: Kot-Punk
      Styl wizualny: Dominujący neonowo-różowy kolor (zgodnie z TŻ Pantone 806 C) oraz kontrastowa, "uliczna" typografia sprawiają, że opakowanie jest zauważalne w ciągu sekund.
      Bohater: Stworzono charyzmatycznego kota-punka z piercingiem i naszywkami. Uosabia on manifest piekarni — "Bunt Wypieków".
      Akcenty marketingowe: Połączenie zuchwałych haseł (NO GUILT. JUST RIOT.) z wyraźnymi informacyjnymi znacznikami (GLUTEN-FREE, VEGAN), ważnymi dla odbiorców supermarketów.
      Przygotowanie techniczne: Stworzono pełną rozkładówkę (die-line) z uwzględnieniem wylotów pod przycięcie (+5 mm), linii zgięcia, granic spawów flow-pack oraz oddzielnej warstwy pod wybiórczy lakier (Spot UV) na oczach kota.

    Recenzje dotyczące zrealizowanych zleceń 2

    22 maja 165 PLN
    Testowe zadanie - frazy do kalendarza 2027

    Jakość
    Profesjonalizm
    Koszt
    Zawsze w kontakcie
    Terminy

    Zadaniem było napisanie autorskich tekstów o specyficznym brzmieniu. W trakcie realizacji zadania zwrócono dodatkową uwagę, że zwykły tekst wygenerowany przez AI nie nadaje się do tego projektu. Niestety, Swietłana dostarczyła wyraźnie wygenerowany tekst (z śladami generacji). Po doprecyzowaniu zadania zaproponowała jeszcze wiele wariantów, ale znowu dostarczając teksty wygenerowane, choć o lepszej jakości. Przy tym cena projektu zaproponowana przez Swietłanę była kilkakrotnie wyższa od cen zaproponowanych przez innych kandydatów, w związku z tym oczekiwano, że zaproponowane teksty będą bardziej autorskie i bardziej dopracowane.

    Sergey T. | Indywidualny | Wzajemna opinia

    13 maja 206 PLN
    Redaktor/filolog do katalogu

    Jakość
    Profesjonalizm
    Koszt
    Zawsze w kontakcie
    Terminy

    Wszystko wspaniale. Dziękuję za pracę

    Aktywność

      Ostatnie oferty 10
    Tłumaczenie powieści
    1069 PLN
    Prezentacja biznesowa dla nauczycielki języków obcych
    247 PLN
    Tworzenie prezentacji PowerPoint
    206 PLN
    Opracować ilustracje w istniejącym stylu
    247 PLN
    Zrobić zdjęcia opakowań i je obrobić
    123 PLN
    Wymyślić nazwę marki dla czebureków
    219 PLN
    Szukam retuszera do zdjęć po sesji zdjęciowej
    82 PLN
    Literacka edycja powieści fantasy „Odbicie prawdy”
    1059 PLN
    SZ. Sposób patrzenia
    2220 PLN
    Ilustrator dziecięcy
    164 PLN